Η μεταφορά του εμβληματικού έργου που δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά το 1866 και συγκλονίζει μέχρι σήμερα, τοποθετεί σε νέα συμφραζόμενα το διαχρονικό βλέμμα του Ρώσου συγγραφέα στις σκοτεινές διαδρομές του ανθρώπου που βρίσκεται αντιμέτωπος με τα όρια της ηθικής και την αδιέξοδη αναζήτηση της δικαιοσύνης.
Λίγο πριν από την πρεμιέρα, η σκηνοθέτρια Νικαίτη Κοντούρη, μοιράζεται στα Μακεδονικά Νέα τις σκέψεις της για την πρόκληση να μεταφέρει στη σκηνή το μυθιστόρημα του Ντοστογιέφσκι στη θεατρική αυτή εκδοχή του. «Έγκλημα και Τιμωρία! Στο άκουσμα και μόνο του τίτλου κάθε καλλιτέχνης νιώθει πως ήρθε η ώρα να αναμετρηθεί με κάτι μεγάλο. Κι όταν ο τίτλος καθορίζει τη θεατρική μεταφορά του εμβληματικού έργου του Ντοστογιέφσκι από τον Θανάση Τριαρίδη, τότε η πραγμάτωση της παράστασης κατακυριεύει τη ζωή του», παρατηρεί η κ. Κοντούρη. «Αγαπάω το έργο του Ντοστογιέφσκι και θαυμάζω τη δημιουργική τρέλα του Τριαρίδη. Ο Τριαρίδης συνθέτει ένα πυκνό μηχανισμό προς την τιμωρία, μπολιάζοντας οχτώ βασικούς χαρακτήρες του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα με σύγχρονες αναφορές και προβληματισμούς που περνούν από του θαλάμους αερίων, τη θυσιαστική διαδρομή των μανάδων του κόσμου, τον θρίαμβο της Αγάπης και φτάνουν στην τιμωρία. Οι συγκρούσεις σε δημόσιο και ιδιωτικό λόγο είναι οξείες και σαφείς, οι χαρακτήρες όλοι πολύπλοκοι, η ατμόσφαιρα ζοφερή μ’ ένα φως ελπίδας να σιγοτρέμει και να μας καλεί να το δυναμώσουμε. Κάπως έτσι δέχτηκα να μπω και σ’ αυτήν τη θεατρική περιπέτεια».
H σκηνοθέτρια Νικαίτη Κοντούρη
Από τον Ντοστογιέφσκι στον Τριαρίδη
Η παράσταση φέρνει δύο κόσμους στη σκηνή: το εμβληματικό έργο του Ντοστογιέφσκι και το ιδεολογικό σύμπαν του Θανάση Τριαρίδη. «Η συνάντηση των δύο δημιουργών προϋπάρχει στο κείμενο του Θανάση Τριαρίδη», εξηγεί η κ. Κοντούρη. «Στους σημαντικούς συνεργάτες και στη δυνατή διανομή έπεσε ο κλήρος να αποκαλύψουμε το κρυφό νήμα της ζοφερής διαδρομής του Ντοστογιεφσκικού νεαρού ήρωα δολοφόνου προς την Τιμωρία, έτσι όπως το ερμήνευσε ο Τριαρίδης».
Ο Θανάσης Τριαρίδης, άλλωστε, επιστρέφει σταθερά στα έργα του στον όλεθρο του Ολοκαυτώματος. Η σκηνοθέτρια τονίζει τη σημασία αυτής της σύνδεσης, σημειώνοντας: «Πραγματικά, έχει γράψει 20 διαφορετικά κείμενα για το Ολοκαύτωμα, οπότε ο συγγραφικός του κόσμος διατρέχεται και δονείται από τις αναφορές σε αυτό που χαρακτηρίστηκε ως το σημείο μηδέν του σύγχρονου ανθρώπου».
Η σύνδεση της «τιμωρίας» με τη συνείδηση του ανθρώπου, που διατρέχει το έργο τόσο του Ντοστογιέφσκι όσο και του Τριαρίδη, έχει ιδιαίτερη σημασία και στις μέρες μας. «Η σημερινή εποχή συμπεριλαμβάνει το ολοκαύτωμα στη συλλογική συνείδηση», τονίζει η σκηνοθέτρια της παράστασης. «Η τιμωρία και στους δύο συγγραφείς είναι τα κάτεργα, ο τρόπος όμως που οδηγείται σε αυτήν ο κεντρικός ήρωας μέσα από τη ρωγμή που προξενεί η αλόγιστη αγάπη της μητέρας Πουλχερίας και της διάφανης πόρνης Σόνιας, ο τρόπος του Τριαρίδη δηλαδή, μεταπλάθει την ατομική ευθύνη σε συλλογική και μας φέρει αντιμέτωπους με την εποχή μας. Αν μπορούσα να συνοψίσω σε μια φράση το γιατί ο Ρασκόλνικοφ θέλει να διορθώσει τον κόσμο σκοτώνοντας μια τοκογλύφο που ρουφάει το αίμα των ανθρώπων, θα έλεγα πως ο Ρασκόλνικοφ είναι ο ευφυής και υπερευαίσθητος νέος που “δεν έχει κάτι να χάσει”, όπως δυστυχώς συμβαίνει με την συντριπτική πλειοψηφία των νέων μας σήμερα».
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Πρωτότυπη Θεατρική Μεταφορά: Θανάσης Τριαρίδης
Σκηνοθεσία: Νικαίτη Κοντούρη
Συνεργάτης Σκηνοθέτης: Γιάννης Παρασκευόπουλος
Κοστούμια- Σκηνικά: Ευαγγελία Κιρκινέ
Μουσική: Μάνος Μυλωνάκης
Τραγούδι παράστασης: Γιάννης Αγγελάκας
Χορογραφία: Τάσος Παπαδόπουλος
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Βοηθός σκηνογράφου- ενδυματολόγου: Σόνια Καϊτατζή
Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη
Φωτογραφίες: Mike Rafail (That Long Black Cloud)
Διανομή: Δημήτρης -Τάρικ Ελ Φλάιτι (Ρασκόλνικωφ), Ελίζα Χαραλαμπογιάννη (Σόνια), Φανή
Καλογήρου Βαλτή (Ντούνια), Χρίστος Στυλιανού (Πορφύριος), Στέλιος Καλαϊτζής
(Σβιντριγκάιλοφ, Δημήτρης Φουρλής (Ντοστογιέφσκι), Δημήτρης Καυκάς (Ντιμίτρι
Ραζουμίχιν), Έφη Σταμούλη (Πουλχερία)
Φίλοι, Κατάδικοι, Θαμώνες Ταβέρνας, Κλώνοι των Ηρωίδων και των Ηρώων: Λίλη Αδρασκέλα, Αγγελική Κιντώνη, Εύη Κουταλιανού, Τίτος Μακρυγιάννης, Φαμπρίτσιο Μούτσο, Χριστίνα Μπακαστάθη, Γιάννης Παρασκευόπουλος, Μαρία Νεφέλη Παρασκευοπούλου, Νίκος Τσολερίδης, Στέλιος Χρυσαφίδης.
Κατάλληλο για άτομα άνω των 16 ετών.
